Tranh cát ra đời khi nào

Sand (Sandpainting) để sản xuất trên bất kỳ bề mặt, nghệ thuật màu tranh cát, hoặc bột hoặc tinh thể khoáng sản và vật liệu tự nhiên hoặc tổng hợp có nguồn gốc từ phun thuốc màu khác đổ đổ nhuộm cát cố định (nghệ thuật cát tĩnh) hoặc không ổn định 

Cát ở nhiều nước trên thế giới vẫn có một lịch sử văn hóa lâu dài. Cát giai đoạn này, chủ yếu là điều trị nội khoa hay các nghi lễ tôn giáo khác phục vụ mục đích này. Drypaiting Ấn Độ gọi nó là Tây Nam hoặc thổ dân Úc từ thời cổ đại đã được sử dụng. 

Nam Mỹ Ấn Độ (nổi tiếng nhất của bộ lạc Navajo) Sand Painting, chữa bệnh hoặc pháp sư Buổi lễ diễn ra Hogan gọi là nhà, sàn nhà đã được nhuộm màu hoặc bị hỏng da hoặc vải. Họ chỉ là những người rất đáng kính người có một ý nghĩa tâm linh như tôi không nhìn thấy hình ảnh. Hình ảnh trong khi một quy tắc nghi lễ và sẽ thực hiện theo thứ tự nghiêm ngặt. Áp dụng quyền lực để hình ảnh hoặc câu thần chú tụng kinh sư để cầu nguyện với Đức Chúa Trời trong quá trình này, thì thầy tế lễ sẽ yêu cầu bệnh nhân ngồi dậy hình ảnh và họ tin rằng căn bệnh này sẽ được hút ra ngoài của hình ảnh. Bây giờ vẽ được coi là độc hại và sẽ bị phá hủy trong vòng 12 giờ trước khi mặt trời mọc. 

Tranh cát là một nghệ thuật, mà chỉ là một biểu hiện của các tính năng độc đáo của nền văn hóa khác nhau, không chỉ. Hôm nay, được biết đến với toàn thế giới và nghệ thuật cát phổ biến ở đó. Mỗi quốc gia và bức tranh cát của họ là một cách sáng tạo. Bản vẽ, bố trí, bố cục, nội dung, nhờ nét đẹp văn hóa có thể hiểu được một chút của mỗi quốc gia hoặc khu vực. 

Có một ý nghĩa tôn giáo có nguồn gốc từ bộ tộc bản xứ ở Nam Mỹ và Úc là cát thiêng liêng. Thường được sử dụng đối với sức khỏe tâm thần nghiêm trọng tại buổi lễ là lý do. 

Các nghệ thuật cát nghệ thuật mạn đà la là tên phổ biến của Phật giáo Tây Tạng. Phật giáo tranh cát của thường ngắn ngủi, như triết học tinh thần của Đức Phật nên đại diện cho ý nghĩa tâm linh gắn liền với buddhafields là lý do tại sao. 

Tại Hoa Kỳ, các chủ đầu tiên Andrew Clemens cát nghệ thuật vẽ tranh cát như tĩnh phát triển trong kỷ nguyên hiện đại. Điều thú vị về hình ảnh này của nghệ sĩ với sự khéo léo, tỉ mỉ của ông kết hợp nhiều loại cát có màu khác nhau và không có bình keo, đặt trong các thùng chứa, chẳng hạn như thủy tinh. Điều này thực sự khéo léo! Thi cát nghệ thuật cùng lúc Anh dưới nhiều hình thức khác nhau, ảnh hưởng đến một số quốc gia khác như Ấn Độ. 

Mỗi chi tiết và độ bền nghề thủ công tỉ mỉ ảnh ​​hưởng hình ảnh nghệ thuật cát Nhật Bản,. Cát bằng cách sử dụng Nhật Bản do các nghệ nhân, viên sỏi, một chiếc lông, một bàn chải mềm, nhiệm vụ thìa như khay sơn mài màu đen với trái tim đã lan rộng ... cảnh quan thiên nhiên đẹp, để tạo ra những bông hoa nước đặc trưng kiraz.res đã rồi sau đó cũng để bảo vệ quá trình toàn diện đi . 

Nhưng cát đã phát triển khá sớm trong các hình ảnh, nhưng đã được đăng trên YouTube nghệ nhân người Ukraine Kseniya Simonova có các chương trình ở Ukraine với các clip được cung cấp bởi tài năng không được cho đến năm 2009, thế giới nghệ thuật mới này đã được biết đến và yêu mến. 

Ở Việt Nam, nghệ thuật tranh cat như sơn Phan Anh Vũ, Y Lan Phương Vy, như tên vang dội, đặc biệt là trong những năm gần đây, để phát triển một thời gian dài vào năm 1997 có nguồn gốc ... bức tranh cát Việt cuộc thi nghệ thuật cát quốc tế, một trụ cột chiến thắng là bạn của đất nước có sự tôn trọng cao nhất. Cảnh quan Việt cát, lao động của con người, bao gồm bốn loại chính của bức chân dung và thư pháp. Tất cả các vẻ đẹp và đơn giản, "Việt Nam là một" có được nó. 

Từ ngày thành lập của sự phát triển nhanh chóng của bức tranh cát, cát nghệ thuật vẽ tranh cát chiến tranh, hội họa hiện đại với ánh sáng và âm nhạc kết hợp để mang lại cảm xúc cho khán giả. Tranh cát thậm chí còn phổ biến và ngày càng nhiều người trẻ hơn để theo đuổi loại hình nghệ thuật này với một niềm đam mê cháy sẽ phát triển.